| Это прогрессив-рок! Натоящий, с атмосферой середины-конца 80-х, когда были на подъеме такие гранды этого стиля, как Europe. Но альбом звучит современно и слушается на одном дыхании, чему способствует классический вокал Томаса Лассара и его же клавишные, в которых проскакивает влияние современной электронной музыки - он не боится в классическом, в общем-то, альбоме экспериментировать со звуковыми эффектами. Хотя для команды такого уровня эксерименты нередко заканчиваются провалом, так как фанаты уже привыкли к определенному звучанию своей любимой группы, но тут мы видим совсем обратный пример: мощная бас-гитара и оригинальное звучание клавиш и ударных лишь привносят в музыку Crystal Blue ту самую "изюминку", которая отличает один альбом от другого и не позволяет музыке звучать "как у всех". А вокал и гитара дают именно то ощущение "старого доброго рока", которое мне так нравится в этом альбоме. Стоит отметить также бэк-вокал, который нигде не вылезает на передний план, и его даже почти не слышно, но он весьма красиво оттеняет голос Томаса. Открывает альбом композиция Damage, начинающаяся электронным вступлением, за которым следует продолжение в виде классического прог-рока. Мощная и динамичная, с протяжными гитарными риффами и высоким, но мягким вокалом песня дает ощущение легкости и свободы и яркого солнечного света, даже когда за окном мрачно и пасмурно.
Следующая песня Back On Track сделана в лучших традициях жанра - тяжелые риффы, ритмичные ударные, немножко грустный текст и общая атмосфера, но не без веселых ноток.
Someone - лиричная и грустная баллада о любви. В музыке сочетаются мощный хард-рок, полуакустические вставки и интересные гитарные соло, что в целом и делает песню столь красивой как она есть.
Move On является как бы продолжением предыдущей, но звучит немного по-другому. Тут больше мелодики, меньше соло, заметней ударные и бэк-вокал.
Затем следует почти полностью акустическая баллада Second Chance. Начинается она оригинально - с джазового проигрыша, который продолжается всю песню. А на его фоне звучит голос... Как можно понять из названия, баллада опять-таки о любви... Впрочем, почти все баллады о любви.
В Believe Me ярко выражено современное звучание клавиш в обрамлении чистого ритмичного хард-рока. Снова баллада, и опять о том же, но музыка более динамичная, чем в предыдущих трех.
Красивая лиричная баллада You And I достойно продолжает тему. Особенно хороши протяжные риффы Ове Люндквиста.
Never Say Surrender представляет собой чистый прогрессив. Мощный и динамичный, и вместе с тем наполненный клавишами и лиричным вокалом. И конечно, куда же без коротеньких, но красивых гитарных соло.
Композиция Why выполнена в стиле мелодик-рок. Это опять баллада, но не о любви, а о смысле жизни. Из общей мелодики музыки выделяются ударные, на мой взгляд, немного не вписываясь в общее звучание, но делая песню оригинальной.
Начинает песню Time Is The Time недолгое, но интересное соло на ударных, после чего вступают клавиши и бас-гитара, придавая композиции мистерическое звучание. Гитара сначала звучит как бы на втором плане, затем выходит вперед. Это, пожалуй, самая интересная композиция на альбоме. Тут собрано все - и хитроумные ударные, и мощная бас-гитара, и красивые клавишные, и гитарные соло, и замечательный вокал. Текст тоже заслуживает отдельной похвалы.
Удивила последняя песня - Sylvia... Песня хорошая, душевная, лиричная. Из музыки - только клавиши и чуть-чуть ударных для оттенка... И вокал, которому музыка служит лишь обрамлением, как оправа бриллианту нужна лишь для того, чтобы он был еще великолепней. Но на фоне такого динамичного и мощного альбома эта баллада звучит как часть какого-то другого альбома, возможно даже, другой группы. Я, например, полпесни просто пытался перестроиться под нее, потому что после This Is The Time ожидаешь еще чего-то подобного. Слишком большой контраст. На мой взгляд, эту песню нужно слушать отдельно... Несмотря на обилие баллад, альбом получился весьма разноплановым и безусловно заслуживает внимания всех любителей прог- и хард-рока.
|
